Van lijmstift tot liveconcert

Als kind was ik al een creatieve weirdo.

Mijn eerste creatieve werelden Ik trok me vaak terug op mijn kamer met tekenpotloden, een lijmstift en alles wat ik maar kon opplakken in een boek. Papier, knipsels, kleuren, woorden, kleine ideeën die nog nergens naartoe moesten, behalve naar buiten. Ik wist toen nog niet dat ik eigenlijk al bezig was met wat ik vandaag nog altijd doe:

verhalen omzetten naar iets tastbaars.

In het zesde leerjaar kregen we creatieve opdrachten gekoppeld aan verhalen die we moesten lezen. Daar voelde ik voor het eerst heel duidelijk: dit is iets wat ik kan. Niet gewoon een verhaal navertellen, maar het vertalen naar beeld, sfeer, kleur, gevoel en vorm.

Die fascinatie zat er altijd al in. Muziek, films, dans, kostuums, personages, scènes, make-up, decors,... alles wat een wereld kon bouwen, trok mij aan.

Samen met mijn jeugdvriend schreef ik als kind al scripts voor eigen sketches en films. Eén van onze grootste projecten was een volledige versie van Alice in Wonderland, met een draaiboek, rollenverdeling, make-up, kostuums, muziek, teksten en zelfs ideeën over hoe we het monster tot leven zouden brengen. We hielden audities, verdeelden taken en dachten na over elk detail. Niemand had ons geleerd hoe dat moest. Het proces ontstond gewoon.

Van de velden in Eikevliet naar het podium Ik groeide op in het kleine Eikevliet, waar niet meteen een groot aanbod was aan kunstopleidingen, muzieklessen of creatieve richtingen. Dus alles wat met muziek, beeld en performance te maken had, begon ik zelf op te zoeken. Vanaf het tweede middelbaar zat ik in de band Feedback, waarmee we deelnamen aan Imagine en verschillende optredens speelden. Rond die periode begon ik ook meer te experimenteren met upcycling, styling en het maken van dingen op gevoel. Na lang zeuren mocht ik op mijn 14 starten met zanglessen volgen.

Van zangeres naar coach Op mijn achttiende gaf ik zangles bij een van de grootste zangscholen toen in België. Ik begon meteen te werken vanaf ik kon en kon zo verschillende opleidingen volgen zoals universal voice methodiek, make-up artistry, orthomoleculaire therapie (KPNI), medische basiskennis, intermittent living (PNI), massagetherapie, mindfulness en nog veel meer. Die brede achtergrond leerde me om mensen, lichamen, stemmen en verhalen niet los van elkaar te zien.

In 2019 startte ik mijn eigen zaak : Press Play.

Met Press Play begeleid ik zangers en performers in stemtechniek, expressie, podiumvrijheid en artistieke groei. Het is de plek waar mijn ervaring als vocal coach, performer en creatieve ondernemer samenkomt. Voor zowel zanglessen als livemuziek & artistcoaching.

Humor & storytelling

Op mijn 17e ontdekte ik The Lunatics Comedy Club waar ik wekelijks naar komedie ging kijken. Creativiteit werd steeds breder: niet alleen zingen, maar ook performance, humor, improvisatie, storytelling, lichaamstaal en psychologie. 10 jaar later ben ik zelf lid van The Lunatics, waar ik vandaag ook actief ben als penningmeester en medebestuurder. Impro leerde me nog meer vertrouwen op intuïtie, timing, samenwerking en het durven springen zonder exact te weten waar je zal landen.

May Dae Na heel wat gebeurtenissen in mijn persoonlijke leven ontstond May Dae: mijn artistieke project waarin ik mijn eigen verhaal omzet in muziek, beelden en concepten. Voor May Dae schrijf ik zelf mijn songs, bedenk ik de visuele werelden rond de nummers en ontwikkel ik concepten voor shoots, video’s, promo en storytelling. Ik werk samen met fotografen, videografen en andere creatives die hun blik toevoegen aan mijn ideeën. Daarna neem ik vaak zelf de edit, selectie en verdere uitwerking in handen, zodat de uiteindelijke vorm dicht bij mijn visie blijft.

Mijn creatieve aanpak vandaag

Niet omdat ik alles altijd zelf wil blijven doen, maar omdat ik mijn eigen taal wil begrijpen alsook de taal die andere creatives spreken. Ik leer graag zelf de basis van skills aan zoals beeld, montage, styling, promo, conceptontwikkeling en de zakelijke kant zodat ik later sterker kan samenwerken met een team. Ik wil kunnen meepraten met andere creatives, hun denkwereld begrijpen en samen bouwen aan iets dat klopt voor iedereen.

Daar kan ik helemaal mijn ei in kwijt: in het maken van een wereld waar muziek, beeld, tekst, humor, pijn, schoonheid en chaos samen mogen bestaan.

Ik ben en blijf altijd dat kind met haar lijmstift en tekenpotloden.

Alleen zijn de boeken groter geworden.